Wissenschaft
Forschungsbereiche
Kunst- und Bildgeschichte, Medienkulturwissenschaft, Philosophische Ästhetik, Sprachphilosophie, Metaphorologie, Designtheorie
Metapherntheorie (konzeptuelles Denken, visuelle Metaphern, Metaphorologie und Ikonologie, Designrhetorik und Interface Design)
Zeittheorie (ästhetische und mediale Eigenzeiten, Simultaneität und De-Synchronisation, Wiederholung, Historizität, Contemporaneity)
Kunsttheorie (Digitalisierung, Virtualisierung und Medienbegriff; künstlerische Avantgarden und zeitgenössische Medienkunst und Malerei)
Vita
Till Julian Huss (Dr. phil.) ist Professor für Design- und Kulturtheorie an der University of Europe for Applied Sciences in Potsdam/Berlin
Studium der Kunst und Philosophie, Kunstakademie Münster und Westfälische Wilhelms-Universität Münster.
Seit 2009
Tätigkeit als freischaffender Künstler.
2011-18
Promotion bei Prof. Dr. Claudia Blümle an der Kunstakademie Münster (2011-2016) und der Humboldt-Universität zu Berlin (2016-2018)
2011-2015
wissenschaftliche Hilfskraft an der Kunstakademie Münster
2015-2016
wissenschaftlicher Mitarbeiter im Forschungsprojekt „Visuelle Zeitgestaltung“ des Exzellenz-Clusters Bild Wissen Gestaltung. Ein interdisziplinäres Labor der Humboldt-Universität zu Berlin
10/2016
Forschungsaufenthalt in China (Shanghai, Hangzhou und Xi’an)
2016-2018
Stipendiat im Forschungsprojekt „Visuelle Zeitgestaltung“ des Exzellenz-Clusters Bild Wissen Gestaltung. Ein interdisziplinäres Labor
11/2017
Internationale Public Art Feldforschung des PACC in China (Shanghai, Beijing)
07/2018
Verteidigung der Dissertation am Institut für Kunst- und Bildgeschichte der Humboldt-Universität zu Berlin
2019-2022
wissenschaftlicher Mitarbeiter für Kunst- und Medientheorie an der University of Applied Sciences Europe in Berlin
Vorträge
„The Metaphorics of Shipwreck: An Inquiry into an Art-Historical Metaphorology in the Wake of Hans Blumenberg“, Konferenz „Resurfacing: Shipwrecks in Art, History, and Archaeology“, Warburg Institute London & Royal Museums Greenwich (UK), 11.-12.11.2022. „Painting and Software as a State of Mind“, Tagung „DigitalPaintingPhotography“, University of Derby (UK), 21.-22.10.2021 „Metapher als ästhetische Erkenntnis“, XI. Kongress der Deutschen Gesellschaft für Ästhetik „Ästhetik und Erkenntnis“, Zürich, 13.7.-15.7.2021 „Sehen und Zeichnen mit Drohnen. Maschinelle Fernerkundung und virtuelle Landnahme in der künstlerischen Aneignung der Arktis“ (zus. mit Lena von Goedeke), Konferenz „Theorie und Praxis der Maschinenkünste im 20. und 21. Jahrhundert: Prozesse – Medien – Kreativität“, Institut Experimentelle Design- und Medienkulturen (IXDM), Hochschule für Gestaltung und Kunst FHNW Basel, Basel, 04.-05.06.2021 „Change- and place-making in public art and social design: A philosophical inquiry into current aesthetic practices“, Online-Vortrag moderiert von Jun Jiang , PACC, Shanghai Academy of Fine Arts, China, 14.12.2020 „’The metaphor problem again‘ Zur Metapher in der zeitgenössischen Kunst“, Online-Vortrag im Rahmen der Vorlesung von Prof. Dr. Marius Rimmele , Kunsthistorisches Institut Universität Zürich, 14.05.2020 „Creative Thinking with Metaphors in Art“, Accton Art Foundation , Art Site of Railway Warehouse, Hsinchu, Taiwan, 29.02.2020 „Die Metapher im Design. Philosophische Revision eines Grundbegriffs der Gestaltung“, Konferenz „Ästhetik des Designs. Philosophische Perspektiven“, Staatlichen Akademie der Bildenden Künste Stuttgart, 03.-05.02.2020 „Painting as State of Mind“, Accton Art Foundation , Art Site of Railway Warehouse, Hsinchu, Taiwan, 15.08.2019 „Kunst und Metapher“, Vortrag und anschließende Leitung des Kolloquiums in der Klasse Manfred Pernice, Universität der Künste Berlin, 31.01.2019 „Für eine Ästhetik der Simultaneität. Ästhetische Theorie im interdisciplinary turn“, X. Kongress der Deutschen Gesellschaft für Ästhetik, HfG Offenbach, 14.-17.02.2018 „Inside Painting / Outside Photoshop. Zur Logik der variablen Form“, Konnex Art e.V. Heidelberg, 13.05.2017 „Picturing Modern Urban Life. Lásló Moholy-Nagy and the Metropolis“, 08.10.2016, Fine Arts College, Shanghai University „Painting & Time. Forms of Temporality in the Tradition of Western Painting“, 09.10.2016, College for Architecture and Urban Planing, Tongji University, Shanghai „Unbounded, Fringed, Mediated. On Contemporary Painting“, 10.10.2016, Banyan Art House, Hangzhou „Painting & Time. Forms of Temporality in the Tradition of Western Painting“, 11.10.2016, China Academy of Arts, Hangzhou „’Der ganze Eisberg‘. Ausstellungsmetaphorik zwischen Anschauung und konzeptuellem Denken“, 3. Schweizerischer Kongress für Kunstgeschichte an der Universität Basel, 25. Juni 2016 „Stop-and-Go: Rhythmen des Schauens, Gehens und Illuminierens“ zusammen mit Prof. Dr. Claudia Blümle und Prof. Dr. Christof Windgätter auf der Tagung „DE/SYNCHRONISIEREN? Leben im Plural“, ICI Berlin, 04.-06.02.2016 (2. Jahrestagung des DFG Schwerpunktprogramms 1688 „Ästhetische Eigenzeiten. Zeit und Darstellung in der polychronen Moderne“) „‚The New Dimension‘. Das avantgardistische Konzept der Simultaneität bei László Moholy-Nagy“, Münster Studio, 08.01.2015 „Differenzerfahrungen. Künstlerische Eingriffe in mediale Wiederholungen“ auf der Tagung „Wiederholung. Revision eines ästhetischen Grundbegriffs“, Münster, 03.-05.07.2014 „Simultaneität in den Medien der bildenden Kunst“ auf der Tagung „Gleichzeitigkeit. Modelle der Simultaneität in den Wissenschaften und Künsten“, Münster, 03.-05.05.2012 „Die Metapher als Mittel der Veranschaulichung und Ausdruck der Innovation in der Wissenschaft“ auf der Tagung „Ästhetik der Forschung – Ornamente des Wissens“, Tübingen, 22.-23.06.2012Funktionen, Ämter, Mitgliedschaften
Senatsmitglied der University of Europe for Applied Sciences Mitglied des Prüfungsausschusses der University of Europe for Applied Sciences Mitglied und Kassenprüfer der Deutschen Gesellschaft für Ästhetik e.V. Mitglied des Westfälischen KunstvereinsPraktische Tätigkeiten
Konzeption und Organisation einer Abendvortragsreihe im Rahmes des Forschungsprojektes „Visuelle Zeitgestaltung“, zusammen mit Prof. Dr. Claudia Blümle und Prof. Dr. Christof Windgätter, 2015-2016 Konzeption und organisatorische Leitung der Tagung „Wiederholung. Revision eines ästhetischen Grundbegriffs“, 03.-05.07.2014 Konzeption und organisatorische Leitung der Tagung „Gleichzeitigkeit. Modelle der Simultaneität in denWissenschaften und Künsten“, Münster, 03.-05.05.2012 Besuch des Kolloquiums von Prof. Dr. Reinold Schmücker, 2009-2013Veröffentlichungen
Ästhetik der Metapher
Philosophische und kunstwissenschaftliche Grundlagen visueller Metaphorik
Till Julian Huss, Monografie
transcript Verlag, Bielefeld 21-03-2019
Kunst und Wiederholung
Strategie, Tradition, ästhetischer Grundbegriff
Till Julian Huss, Winkler, Elena (Hg.)
Sammelband
Kulturverlag Kadmos, Berlin 2017
Simultaneität
Modelle der Gleichzeitigkeit in den Wissenschaften und Künsten
Philipp Hubmann, Till Julian Huss (Hg.)
Sammelband
transcript, Bielefeld 2013
Aufsätze
Postdigitale Ästhetik: Interferenzen zwischen Kunst und Design, in: Lars C. Grabbe, Christiane Wagner, Tobias Held (Hg.), Kunst, Design und die „Technisierte Ästhetik“, Marburg: Büchner 2023, S. 145-161.
Painting and Software as a State of Mind, in: Carl Robinson (ed.), Painting, Photography, and the Digital: Crossing the Borders of the Mediums, Newcastle upon Tyne: Cambridge Scholars Publishing, 2022, pp. 66-83.
Bildmetaphern und Bildmetaphorik in Matt Kenyons Illustration der Corona-Pandemie und ihrer politischen Dimension, in: Melanie Dietz, Nicole Kreckel (Hrsg.), Politische Bilder lesen, Bielefeld 2022.
Die Metapher im Design: Philosophische Revision eines Grundbegriffs der Gestaltung, in: Zeitschrift für Ästhetik und Allgemeine Kunstwissenschaft Band 65. Heft 2 (2021) Schwerpunktthema „Ästhetik des Designs“, hrsg. v. Daniel Martin Feige, Florian Arnold, Franziska Wildt, S. 61-78.
Metaphorologie der Kunst oder Kunst als Metaphorologie: Mit Blumenberg über Blumenberg hinaus, in: Hans Blumenberg: Denken in Metaphern. Begleitheft zur Ausstellung im Westfälischen Kunstverein, der Westfälischen Wilhelms-Universität und dem LWL-Museum für Kunst und Kultur, 11.07.-04.10.2020 (dt./eng.).
Zeitwahrnehmung im ‚Software State of Mind‘. Für eine Ästhetik der Simultaneität, in: Bildwelten des Wissens, Bd. 15: „Visuelle Zeitgestaltungen“, hrsg. v. Claudia Blümle, Claudia Mareis und Christof Windgätter (2019), S. 45-55.
The Temporalities of Urban Development in Beijing Dashilar [engl./chinesisch], in: Public Art Magazine, Shanghai 2018, S. 45-56.
Picturing Modern Urban Life. László Moholy-Nagy and the Metropolis [engl./chinesisch], in: Jun Jiang (Hrsg.), The Publicness of Everyday Life, Shanghai 2018, S. 99-128.
Für eine Ästhetik der Simultaneität. Ästhetische Theorie im interdisciplinary turn, in: Kongress-Akten des X. Kongresses der Deutschen Gesellschaft für Ästhetik https://www.dgae.de/kongresse/das-ist-aesthetik/
De-/Synchronisation. Eingriffe in mediale Wiederholungen bei Bruce Nauman und Janet Cardiff und George Bures Miller, in: Till Julian Huss / Elena Winkler (Hg.): Kunst und Wiederholung. Strategie, Tradition, ästhetischer Grundbegriff, Berlin 2017, S. 181-201.
Der ganze Eisberg. Ausstellungsmetaphorik zwischen Anschauung, Sprache und Denken, in: Figurationen 1/2017, Themenheft „Metaphern sehen/erleben – Seeing/Experiencing Metaphors“, hrsg. v. Marius Rimmele, Köln 2017, S. 19-31.
Stop-and-Go: Gehen, Stehen, Sehen am Schaufenster (zusammen mit Claudia Blümle und Christof Windgätter), in: Gabriele Brandstetter / Kai van Eikels / Anne Schuh (Hg.), DE/SYNCHRONISIEREN? Leben im Plural (=Ästhetische Eigenzeiten 6), Hannover 2017, S. 235-258.
Modelle intensiver Zeitwahrnehmung / Models of intense perception of time, in: Trommeter-Szabó 2004-2015, München 2015, S. 4-9.
Entgrenzt, verfranst, mediatisiert. Diesseits der zeitgenössischen Malerei, in: Malerei15, Ausstellungskatalog, Kunstakademie Münster / Galerie Münsterland e.V., Oktober 2015.
Künstlerische (Anti-)Ökonomien der Zeit, in: CRITICA – Zeitschrift für Philosophie und Kunsttheorie, Ausgabe I/2014, Schwerpunkt „Zeit“, 2014, S. 32-38.
Produktive Pluralität. Mediale Eigenzeit in der Videokunst, in: Philipp Hubmann / Till Julian Huss (Hg.), Simultaneität. Modelle der Gleichzeitigkeit in den Wissenschaften und Künsten, Bielefeld 2013, S. 353-369.
Visuelle und multi-modale Metaphern, Artikel für das Online-Glossar für Bildphilosophie der Gesellschaft für interdisziplinäre Bildwissenschaft, 2012
Texte für Künstler:innen
Die Bewegtheit der Metapher / The Mobility of Metaphor, in: Christiane Möbus: Seitwärts über den Nordpol. Ausstellungskatalog Sprengel Museum Hannover und Kunstverein Hannover, Köln: Walther König 2022.
Matthias Danberg, KunstHonig (Fuhrwerkswaage Kunstraum e.V., Köln 2020)
Wiederholen, in: Anne Krönker: Glossar, S. 110-111 (Westfälischer Kunstverein, Münster 2019)
Verorten, Vernetzen, Einschließen, Erweitern, in: Karin Kopka-Musch / Johanna Schwarz: Da ist kein beruhigendes Da (Kunstverein Viernheim, 2019)
Deskilling/Reskilling: On Karl-Luis Vossbeck’s concept of Normal Art (Berlin 2019)
Miriam Jonas und Lena von Goedeke: A Constant State Of Levitation (Bernhard Knaus Fine Art, Frankfurt am Main 2018)
Ausweitung der Reflexionszone, Mario Weinberg (erstererster, Berlin 2018)
Oberflache, Tiefe, Schaudern, Miriam Jonas: Rapunzel (Kunstvereins Greven, 2017)
Justyna Janetzek: In view of (Treppenhaus der Kunst, Münster 2017)